Inés Alonso - Ariel Abramovich
Actúan
27/8
Formación
Inés Alonso soprano / Ariel Abramovich vihuela de mano
El grupo
El dúo formado por Inés Alonso y Ariel Abramovich se ha consolidado como una de las propuestas más refinadas dentro del ámbito de la música antigua y el repertorio renacentista. Su colaboración se caracteriza por un enfoque íntimo y profundamente expresivo, en el que la voz y la vihuela dialogan con naturalidad, resaltando tanto la poesía como la música de los siglos XV y XVI. Inés Alonso destaca por una interpretación vocal clara, flexible y cargada de matices, capaz de transmitir la sensibilidad de los textos en diferentes idiomas históricos. Su aproximación al canto se apoya en una investigación estilística rigurosa y en una atención minuciosa a la articulación del texto, lo que permite una comprensión cercana y viva de las obras que interpreta. Por su parte, Ariel Abramovich es reconocido por su dominio de la vihuela y la guitarra renacentista, instrumentos que aborda con un profundo conocimiento histórico y una técnica precisa, orientada a resaltar la riqueza armónica y contrapuntística del repertorio.
Juntos han desarrollado proyectos que exploran cancioneros, romances y obras de compositores renacentistas, ofreciendo interpretaciones que combinan rigor musicológico y sensibilidad artística. Su trabajo no solo busca recrear fielmente el sonido de una época, sino dotarlo de una frescura capaz de conectar con el oyente contemporáneo. A través de conciertos y grabaciones, Inés Alonso y Ariel Abramovich contribuyen a difundir un repertorio que, aunque antiguo, mantiene una vigencia emocional notable. Su propuesta se distingue por la sobriedad, la elegancia y la coherencia estética, convirtiendo cada interpretación en una experiencia de escucha profunda, envolvente y memorable.
Programa
Si amores me han de matar (El Cancionero de Upssala, en cifras para cantar y tañer)
/ 500 Aniversario de la boda de Carlos V e Isabel de Portugal / Líricas
Dezilde al caballero - Nicolas Gombert (c.1495-c.1560) / Diego Pisador (1509-1557)
Vella de vos son amoros - Mateo Flecha el Viejo (1481-1553)
Dizen a mi que los amores he - Juan Vásquez (c.1500-1563)
Teresica hermana - Mateo Flecha el Viejo
Estas noches a tan largas - anónimo
Si de vos, mi bien, me aparto - anónimo
Si la noche hace escura - anónimo
Si amores me han de matar - Mateo Flecha el Viejo
Soleta só jo ací - Bartomeu Càrceres (fl. 1546)
Con qué la lavaré - anónimo
Si no os hubiera mirado
Ay de mi, q’uen tierra agena - anónimo
Soy serranica - anónimo
No soy yo quien veys vivir - anónimo
Ojos garços a la niña - Juan Vásquez
Ay luna que reluzes - anónimo
Sinopsis
Esta exquisita antología, publicada en Venecia en 1556 por el destacado impresor Girolamo Scotto bajo el título «Villancicos de diversos Autores, a dos, y a tres, y a quatro, y a cinco bozes», se inscribe en el contexto cultural de la corte del Duque de Calabria en Valencia, un entorno que prosperó bajo la influencia política y artística de la época de Carlos V. Durante su reinado, el Imperio español y sus dominios europeos fomentaron un ambiente de gran riqueza musical y artística, en el que se promovieron compositores y colecciones como esta, reflejando la sofisticación y el gusto refinado de las cortes imperiales.
El Mtro. Eduardo Sohns, en su introducción a la edición crítica del Cancionero de Uppsala, subraya que esta obra se convierte en un entrañable compañero de viaje para quienes amamos la música renacentista, transportándonos a los sonidos y sensibilidades de aquel tiempo, profundamente marcado por la política, la diplomacia y el mecenazgo de Carlos V.
Motivados por las concordancias entre esta antología y los libros para vihuela de mano, hemos diseñado un programa completamente dedicado a esta fuente, realizando nuestras propias intabulaciones y rememorando las prácticas de los maestros del siglo XVI. Con estas versiones únicas, buscamos revivir la riqueza sonora de los villancicos, ofreciendo al público contemporáneo una experiencia musical auténtica, delicada y evocadora, que conecta directamente con la época en que Carlos V promovió la grandeza artística del Renacimiento español.
Músicos
Inés Alonso / Nació en El Escorial (Madrid). Entre 2003 y 2013 estudió música en el Centro Integrado de Música Padre Antonio Soler de su ciudad natal, donde, a los siete años, eligió como especialidad el violonchelo clásico. Tras obtener el título de grado medio en violonchelo, inició su formación vocal con la soprano Carolina Alcaide, con quien descubrió una nueva y estimulante forma de entender la música. En 2016 se incorporó al ensemble de música antigua Cantoría, seleccionado para participar en prestigiosos programas y festivales como Eeemerging, La Cité de la Voix, el Circuito FestClásica, y ha sido grupo residente en el Festival de Música Antigua de Utrecht y el Festival Castell de Peralada. En 2017 fue becada por la Fondazione Giorgio Cini en Venecia. En 2021 participó en la Eeemerging+ Academy, donde tuvo la oportunidad de trabajar con el maestro Geoffroy Jourdain. En 2024 participó en la grabación del Vespro della Beata Vergine junto al Ensemble I Gemelli, reconocido con el prestigioso Diapason d’Or. Ha colaborado con numerosos conjuntos como Ensemble I Gemelli (Emiliano González Toro), Accademia del Piacere, Ensemble VN, Cor Cererols, Dichos Diábolos y Bach Collegium Barcelona, entre otros. Ha actuado en algunas de las salas de conciertos más reconocidas de Europa, como el Wigmore Hall (Londres), el Victoria Hall (Ginebra), el Bozar (Bruselas) o el Muziekgebouw (Ámsterdam).
Ariel Abramovich / Deslumbrado por una fantasía de Luys de Narváez, decide -aun adolescente- su exclusiva dedicación al repertorio para laúd y vihuela del siglo XVI, decisión que mantiene hasta el día de la fecha sin mayor arrepentimiento. En 1996 se traslada a Suiza para estudiar con su maestro y mentor, Hopkinson Smith, en la Schola Cantorum Basiliensis. En 2008 emprende otro proyecto a dúo junto al tenor británico John Potter, revisitando la literatura de «lute songs» inglesas. En 2011 fundan- junto a Anna Maria Friman y Jacob Heringman- «Alternative History Quartet», con quienes graban para la casa ECM un primer disco, «Secret History», publicado en 2017. Funda en 2013, junto a la soprano María Cristina Kiehr, el dúo «Armonía Concertada», dedicado a la literatura ibérica para voz y cuerda pulsada del S XVI. En 2019 la casa Arcana publica el primer disco del dúo, «Imaginario: de un libro de música de vihuela», primera reconstrucción de un cuaderno para cantar acompañado a la vihuela. Junto al también especialista en Renacimiento, Jacob Heringman, comparte un proyecto dedicado a intabulaciones para laúdes y vihuelas. Junto él graba en 2014 el disco «Cifras Imaginarias», publicado en 2017 también por el sello Arcana. En 2015 ECM publicó la segunda grabación del cuarteto, «Amores Pasados», para el que músicos como Tony Banks (Genesis), Sting o John Paul Jones (Led Zeppelin) contribuyeron con obras inéditas y/o escritas especialmente para este proyecto. En 2021, el sello Glossa publica el segundo disco, “The Josquin Songbook”, con intabulaciones de Josquin Desprez. Comparte también, en la actualidad, proyectos a dúo con la soprano francesa Perrine Devillers, el tenor argentino Jonatan Alvarado, la soprano estadounidense Anne Kathryn Olsen, la soprano argentina Nadia Szachniuk. Es miembro fundador del ensemble «Da Tempera Velha».