Gamaga Trío

Actúa

11/9

Formación

Juana Gaitán guitarra, voz, percusión / Gal Maestro contrabajo / Javier Galiana piano y voz

El grupo

Gamaga trío es una propuesta musical que reúne a tres artistas de gran sensibilidad y trayectoria: la guitarrista, cantante y compositora Juana Gaitán, el pianista Javier Galiana y la contrabajista Gal Maestro. Este proyecto nace del encuentro entre diferentes mundos musicales que convergen en un lenguaje común, donde la improvisación, la escucha y la creación colectiva ocupan un lugar central.
La música de Gamaga trío se caracteriza por una fusión rica y orgánica de estilos como el jazz, las músicas de raíz latinoamericana, el flamenco y la canción de autor. En este diálogo sonoro, la voz y la guitarra de Juana Gaitán aportan una dimensión íntima y poética, mientras que el piano de Javier Galiana introduce matices armónicos y una expresividad marcada por su eclecticismo. Por su parte, el contrabajo de Gal Maestro sostiene y expande el universo rítmico, aportando profundidad y versatilidad.
El repertorio del trío combina composiciones originales con arreglos que permiten explorar nuevas sonoridades, siempre desde una perspectiva abierta y contemporánea. Su propuesta destaca por la capacidad de crear atmósferas envolventes y momentos de gran intensidad emocional, donde cada interpretación se convierte en una experiencia única.
Gamaga trío representa, en definitiva, un espacio de encuentro entre culturas y sensibilidades, donde la tradición y la innovación dialogan de forma natural. Su música invita a la escucha atenta y al descubrimiento, consolidándose como una propuesta sólida y sugestiva dentro de la escena actual.

Programa

Ciudad Bolero
/ Conversaciones a tres

Palabras - Marta Valdés
Desvelo de amor - Rafael Hernández
Los aretes que le faltan a la luna - José Dolores Quiñones
Delirio - César Portillo de la Luz
Aquellos ojos verdes - Nilo Menéndez
Toda una vida - Osvaldo Farrés
En la imaginación - Marta Valdés
Apología de un bebedor - Eneko Alberdi
Alma mía - María Grever
Cómo fue - Ernesto Duarte
Ay, amor - Bola de Nieve
Lágrimas negras - Miguel Matamoros
Tú me acostumbraste - Frank Domínguez

Sinopsis

Gamaga trío presenta Ciudad Bolero, un programa que re imagina el repertorio clásico latinoamericano desde una mirada contemporánea y profundamente expresiva. Formado por contrabajo, piano y guitarra-voz, el conjunto fusiona la esencia íntima del bolero con la libertad armónica y rítmica del jazz, dando lugar a un sonido elegante y evocador.
El recorrido musical incluye obras de grandes compositores como Marta Valdés, Ernesto Duarte, Frank Domínguez, María Grever y César Portillo de la Luz, entre otros. Cada pieza es abordada con arreglos sutiles que respetan su identidad original, pero incorporan matices modernos, enriqueciendo su lenguaje con nuevas texturas y espacios de improvisación. Así, clásicos como Tú me acostumbraste, Aquellos ojos verdes o Delirio, adquieren una nueva vida sin perder su carga emocional.
A lo largo del concierto, el trío construye una atmósfera íntima donde la interpretación se convierte en relato. La calidez melódica del bolero se entrelaza con la interacción constante entre los músicos, cuya complicidad permite un diálogo fluido y lleno de matices. Cada interpretación no solo revive una canción, sino que invita al oyente a redescubrirla desde una escucha profunda.
Ciudad Bolero es, en definitiva, un homenaje a la tradición y, al mismo tiempo, una apuesta por su renovación. Un viaje sonoro que conecta memoria y presente, emoción y creatividad, en una experiencia musical cercana, refinada y profundamente conmovedora.

Músicos

Juana Gaitán / Es guitarrista, cantante y compositora colombiana. Su carrera comenzó con 'Filo de Montaña', un álbum influenciado por su formación en jazz en Barcelona, y continuó con 'Nueva Flor', que simbolizó su regreso a Colombia. Más tarde, presentó 'Dos Mundos', que marcó su retorno a Sevilla, donde reside actualmente. En 2023, lanza 'El Alma de las Piedras', un disco en el que musicalizó los poemas de Amada Blasco Vallés. Su álbum más reciente, 'De Aquel Alto Vengo', es el fruto de su cuarteto Proyecto Jazz Colombia. En estas obras destaca la riqueza sonora y su capacidad para fusionar diversos estilos musicales, además de una profunda conexión con algunos ritmos de raíz latinoamericana. A lo largo de su carrera, Juana ha colaborado con una amplia gama de artistas internacionales, entre los que se incluyen Elkin Robinson, Lucía Pulido, Bernardo Parrilla, Papa Orbe Ortiz, Lucía Martínez, Gaddafi Núñez, Javier Galiana, Gal Maestro y Anita Zengeza, entre otros. Su participación en prestigiosos festivales como La Mar de Músicas (Cartagena), BAM (Barcelona), JazZahara (Cádiz), Sierra de Sones (Jaén) y Noches en los Jardines del Real Alcázar (Sevilla), ha consolidado su presencia en la escena musical española. Ha liderado varios proyectos innovadores, como Alacanto, Juana Gaitán Trío, el quinteto Dos Mundos y Proyecto Jazz Colombia, demostrando su capacidad para explorar nuevas sonoridades dentro de la música de autor y el jazz latinoamericano.

Gal Maestro / Contrabajista radicada en Sevilla, cuya trayectoria se caracteriza por la versatilidad y la exploración de distintos estilos musicales. Desde sus inicios ha estado vinculada a la música clásica, el jazz, el flamenco y la world music, combinando una sólida formación técnica con un enfoque creativo y expresivo. A lo largo de su carrera, ha recibido enseñanzas de destacados maestros como Harel Shacal, Nir Comforty y Michael Klinghoffer, lo que le ha permitido desarrollar un dominio profundo del contrabajo y una sensibilidad particular para adaptarse a distintos géneros y formatos musicales. Gal ha formado parte de la Young Philharmonic Orchestra y de grupos de renombre como Neta Elkayam, BABAYAGA Balkan Music y TheAngelcy, destacándose por su capacidad de aportar color y ritmo a cada interpretación. Además, ha colaborado en vivo y en grabaciones con músicos de prestigio, entre ellos Shai Maestro, Alba Molina, Diego Guerrero, Rycardo Moreno, Jose Antonio ‘Fyty’ Carrillo, Idan Balas y Juanito Makandé, explorando fusiones entre jazz, flamenco y música contemporánea. Su estilo combina precisión, sensibilidad y creatividad, transformando el contrabajo en un instrumento protagonista y versátil que enriquece cada proyecto en el que participa, consolidándose como una figura destacada en la escena musical de Sevilla y más allá.

Javier Galiana / Nacido en Cádi-Cádi en 1975, se formó con Antonio Reguera y en la Escuela Superior de Música de Cataluña (ESMUC), siendo su primer licenciado en piano jazz. Ha vivido en Río de Janeiro, Lisboa, Nueva York y en la plaza de San Antonio, viajero de la música y de la vida. Pertenece a una especie casi protegida: pianistas de una ciudad milenaria donde los padres burgueses compraban pianos como juguetes, siguiendo la tradición de Manuel de Falla. Gourmet contra gourmets, borgiano de Thelonious, flamenco de Ellington, Bill Evans de El Cambalache, Bola de Nieve en el sofrito, arregla desde canciones de Silvia Pérez Cruz hasta tangos de carnaval para Big band, con elegancia, humor y virtuosismo. Malandro limón que giró con Manu Chao, estudia a Aristóteles y toca en Trío Garum, La Canalla, Tomate, Trío y Cebolla, Tumbando a Monk y más de doscientos grupos. Lo han visto como cantautor en chiringuitos de playa, rockero con gafas, florero sonoro en bodas y bautizos, o estrella del rock en estadios. Ha compuesto música para teatro; “Espejo, capricho escénico” fue nominada a los Premios Max y ganó el Premio Lorca. Dirigió y grabó la Suite Trafalgar, alabada por críticos como Faustino Núñez y José Miguel López, y colaboró con David Monthiel en “Cádiz dentro de un piano”, explorando su ciudad natal con sensibilidad y humor. Galiana prefiere la experiencia del directo: la vibración del momento, la improvisación, el cara a cara. Alejado del mercado discográfico, donde la inmediatez y las cuentas dominan, mantiene viva la música como un acto creativo, compartido y físico. Toca. Crea. Improvisa. Juega. Arsa.

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